“每个演奏家的左手是有极限的，有时这极限是暂时的、虚幻的、例如颤指、手指流畅的不足。至于右手，在艺术上提高发音是没有极限的。” 这是前苏联伟大的小提琴教育家尤·伊·杨凯列维奇教授，屡次重复他的老师莫斯科音乐学院主要的小提琴教授、苏联小提琴学派的奠基人阿·伊·亚姆波尔斯基的话。“发出一种完全令人满意的声音，换句话说，发出一种使听者忘记其产生的机械过程的歌唱性的声音，这问题是献身于小提琴演奏的人永远应该解决的一个重要的课题。”——莱奥波尔德·奥尔。两位大师的话充分说明了小提琴演奏者的右手和其发音的重要性。遗憾的是像笔者一样年龄的大多数中国小提琴人都只能从录音中聆听克莱斯勒、埃尔曼和海菲兹这三位小提琴巨匠的演奏，但即使从录音中我们也能轻易的辨别出这是谁的琴声，如此高的辨识度正是因为他们都有着独特的、个性的、变化无穷的发音技巧，这也正好印证了那句话——“运弓是小提琴的灵魂” 。

1什么是弹簧系统?

弹簧系统，指将多个弹簧并联或串联组成的一个整体。那么，本文所要探讨的“右手弹簧系统”具体所指是什么呢?这一理论是由谁所提出的呢?

小提琴演奏和教学中的“弹簧系统”这一理论，是由伊凡·加拉米安先生提出的。它的具体所指有两个方面：一、人为的，即相对稳定的部分——琴弦和琴弓;二、自然的，即相对灵活变化的部分——右手。这里所说的右手，是指从指尖到肩部的每个关节以及连接这些关节的肌腱。所以具体的来说，小提琴演奏者右手的“弹簧系统”是由以下环节组成的整体：琴弦、琴弓、指关节、腕关节、肘关节、肩关节、以及连接这些关节的肌肉和筋腱。

据此，我们得出一个结论：运弓，即是琴弦、琴弓以及右手“弹簧系统”持续的协调过程。既然是一个系统的运动，少了哪一个环节的参与或者是说哪一个环节在运动中出现问题都将使运弓变得不自然，影响发音。所以，我们应该对系统中的每一个“弹簧”给与同样的重视度。

以下，笔者将对如何开发右手弹簧系统，以及如何在运弓中感受和发展右手弹簧系统作详细阐述。

2如何开发右手弹簧系统?

右手弹簧系统的开发步骤应按照从小关节到大关节的次序进行：指关节——腕关节——肩关节——整个手臂。指关节的三个练习包括：拇指操、猴子爬树和手指操;腕关节的练习称为——手腕操;肩关节的练习称为——肩臂操;整个手臂的转动称为——转臂操，也可叫做“甩弓”。之所以统一动作的名称，是为了方便在教学中的运用和记忆。

还有几点需要说明：第一，所有练习都要在肘关节伸直的状态下进行(即手臂伸直的状态)，手臂伸出去的角度以伸出去后肩胛部感觉自然为佳;第二，所有练习都要使用节拍器，速度是208;第三，每一个练习加快动作频率的前提是：保证动作在各个速度阶段中的熟练掌握;第四，任何时候持弓的力度都应该越小越好。接下来，笔者将详细阐述每个步骤的练习要求和要点。

拇指操

要求：节拍器208;手臂伸直与肩同高;指尖轻握弓杆的弓尖处;弓体自然下垂。然后开始拇指的屈伸动作，在拇指屈伸的过程中弓体将会随之转动，所以又可称此练习为“拇指转弓”。初次练习时，屈伸两个动作可分别保持8拍，目的是留出更多的时间来检查动作的状态，当在此速度中能熟练完成动作时再进行到下一个速度，速度的目标是一拍一个动作。要点：一、指尖握弓的力度越小越好，保证弓不从手中滑落为佳;二、每一次动作尽量做到松弛而富有弹性。

猴子爬树

笔者形象的称此练习为“猴子爬树”，一是方便在教学中运用和记忆，二是想强调在此练习中要把弓杆看作挺拔的大树，手指好比灵活的猴子，猴子可随意在挺拔的大树上玩耍。此练习的要求：手臂伸直与肩同高;只用手指将自然下垂的弓体做上下移动。要点：一、手指尽可能快速的移动弓杆;二、在手指移动弓杆的同时保持弓杆的稳定，从弓尖处可以很容易观察出手指运动时弓杆的状态。要做到这两点并不容易，但通过耐心的练习是可以达到的。

“拇指操”和“猴子爬树”可结合起来做，从弓尖开始先动动拇指，然后手指爬到弓中，再动动拇指，然后爬到弓根，在弓根处动动拇指，最后，一次回到弓尖。

手指操

这是一个较为困难的练习，在开始这个练习之前演奏者首先要学会持弓。练习要求：持好弓;节拍器速度是208;手臂伸直与肩同高;琴弓平行于地面，弓毛朝下;手腕放平(手背和小臂处于同一平面，手腕不要向上翘起也不能向下弯曲);从间隔8拍一个动作逐步加快到一拍做一个动作。要点：一、无论间隔时间长短每一个动作都要迅速松弛富有弹性的完成;二、手指动作要独立，腕臂要安静，特别是指腕要分家;三、在动作的同时手指还要保持弓杆的平衡和稳定，弓尖不能晃。

手指操有三个动作，分别是：一、手指的上下动作;二、手指的左右动作;三、手指画圈。手指的上下动作是指，按照垂直运动的方式，尽可能的向地面伸直和向手心收拢五个手指;手指的左右动作是指，按照水平运动的方式，尽可能的向弓根方向伸直和向弓尖方向收拢五个手指;画圈是指，以持弓点为中心靠手指的配合让弓在空中以画圈的方式运动，手腕不能参与，方向可分为“顺时针”和“逆时针”。

“手指操”是所有练习中最困难的，主要是因为手指操的所有动作都要求手指在负担琴弓最大重量的状态下完成，而对于整个手臂来说，手指关节和肌肉的力量是最弱的，特别是小指。对于小提琴演奏者来说，右手能力的高低将决定其演奏音质的好坏和音色的富贫，而右手手指的状态会直接影响整个右手能量的发挥。所以，在拉琴的起步阶段就应该关注右手手指的发展，对于教师来说，除了给学生最适合的方法外，最需要的就是耐心了。对于因为控制力差而几乎无法开始此练习的初学者来说，还有另外一办法可以大大的降低手指操的难度，就是调整持弓的位置。从通常持弓处向弓尖方向移动到练习者认为最容易的位置开始练习，然后再逐步向弓根处调整，逐渐增加难度。对于右手的弹簧系统来说，手指弹簧是最重要的，因为它是琴、弓和人的连接点。小提琴发音质量的优劣是由力量传输的状态所决定的，而传送身体能量的关键就在连接点上。又因为此处关节密集，所以弹簧功能复杂，训练起来就更困难，就需要更多的时间和耐心，循序渐进的练习。如果不对此给与足够的重视，必定会给将来的演奏带来麻烦。在笔者多年的教学观察中发现，演奏者手指弹簧系统的缺失或不足是导致一切运弓问题的根源所在。 　　练习四：手腕操。手腕操的练习方法与手指操一样，只是每一个动作的幅度要大一些。同样重要的是：指腕分家，这时是手指安静，手腕动作。

无论“手指操”还是“手腕操”，笔者再次强调一件事：任何动作都应该在松弛而有弹性的状态下完成!要想做到这一点，就要求练习者和教师在动作过程中持续关注“手指持弓的力度”。好的持弓感觉是：在保证动作质量的前提下使用最少的力量持弓。一些演奏者或是学生，只有在当琴弓离开弦或是放下琴弓后，才忽然感觉到右手肌肉酸痛，手指与弓杆的接触点会特别明显，这都是因为在其练习时对手指持弓的力度和状态没有关注或关注不够造成的。从一般心理学上分析，持续对某种行为的不关注将导致此神经反射系统的迟钝和麻木，以至于我们不知都自己在做什么。在这种状态下练习有害无益。调整和改善的方法很简单，就是在练习过程中“多活动，对检查”，真正做到“由大脑指挥”去完成每一个动作。

肩臂操

肩臂操是指肩部带动整个手臂的画圈运动。要求：找一处无障碍且平滑的墙面，身体右侧尽量靠近墙面，身体正面与墙面成90°位置站立;持好弓，弓杆紧贴墙面并与地面平行，伸直手臂。要点：在肩部画圈的过程中始终伸直手臂，始终保持弓杆紧贴墙面，始终保持弓杆与地面平行。要在这些前提下完成肩部转动时的整体动作，就需要运用之前练习过的手指和手腕动作的密切配合。

转臂操

转臂操是专门为发展右手整体肌肉群的爆发力而设计的。此动作要求用“甩”的感觉来完成，所以又可以称为“甩弓练习。”要求：持好弓，手臂伸直与肩同高，弓毛朝下弓杆与地面平行。动作一：弓尖指向9点方向，然后用最快的速度将弓尖甩向3点方向，像画了一个180°的扇形，起止点都要求弓杆与地面平行;动作二：以同样的方式返回9点方向。两个动作分别熟练以后，再将其组合为一个动作，即动作的开始和结束弓尖都指向同一点，仍然用最快的速度完成，可分别把9点和3点作为起点练习。在做这个动作时你会听到因为弓子和空气的摩擦而发出的“嗖嗖”声，如果听不到，说明甩弓的速度不够快，肌肉的爆发力还不足，需要耐心的练习。