陈钢作品小提琴音乐会即将奏响

红色经典缔造者陈钢跨界主持

陈钢，中国当代富有传奇色彩的作曲家，现为全国政协委员、中国音协理事、上海音乐学院作曲系教授。1935年生于上海，1955年考入上海音乐学院后，师从于丁善德院长和苏联音乐专家阿尔扎马诺夫学习作曲与理论。

谈及陈钢，首先想到的便是那首小提琴协奏曲《梁祝》，时值建国十周年，特殊年代，非常时期，年仅24岁的他与何占豪合作创作小提琴协奏曲《梁祝》，冲破了层层藩篱，大获成功，而后蜚声中外乐坛。自此，他的名字就与《梁祝》紧密地联系在了一起。出人意料的是，这部当时的“学生作品”会流传于几代人之间，50年经久不衰，时至今日已经成为中国民族交响乐最具代表性的作品，每次倾听都有不一样的感触。

对音乐的孜孜以求，对生活的眷恋热爱，以及对艰难岁月的特殊感情，是陈钢作品的源泉，因此他的每一部作品都洋溢了浓郁的民族情调，充满着对灵魂的拷问，对人性的思考。而这些复杂而丰富的感情通过其高超的作曲技巧展现的淋漓尽致，也正因此，他受邀出访过美国、加拿大、法国、香港、日本、台湾等国家和地区进行文化交流与学习。

陈钢的作品是美丽的，一如他与何占豪合作的《梁祝》和后来谱写的《王昭君》中所溢露出的纯美，柔美，凄美和壮美。陈钢的作品更是有力的，除了在《英台抗婚》和《昭君出塞》中所凸现的坚韧无畏，以死抗争的人物品格外，他更是通过“文革时期”——那生在非常的年代，用非常的心境，非常的笔触所谱写的具有非常的力与美的“红色经典”，来呼唤人性，弘扬生命!

陈刚先生对音乐的付出和贡献，在国内外得到一致认可和高度赞扬，不仅荣获《国际文化荣誉证书》，而且被载入《世界名人录》、《世界音乐名人录》等十八项世界名人录，并获“国际文化荣誉证书”。此外，他还著有散文集《黑色浪漫曲》，《三只耳朵听音乐》等。

中国小提琴第一声潘寅林再现经典

好的作品仿佛一匹倔强的野马，总需要特定的人才能驾驭征服。担任此次音乐会小提琴独奏的是现任上海小提琴首席的潘寅林先生。他与陈钢先生已经展开了数十年的默契合作，陈钢的多首作品都是由其进行首演。在陈钢先生看来，“潘寅林很经典，因为他不仅属于历史，而且属于当今和未来。”所以有媒体曾这样赞誉两位的合作是“珠联璧合成就浪漫经典，妙曲银弦见证蹉跎岁月”。

潘寅林，现任上海交响乐团首席。1966年以优异成绩毕业于上海音乐学院附中。1969年，即22岁时，他就被上海交响乐团选为乐团首席!

值得称赞的是，从1984年开始，潘寅林先后在日本读卖乐团、澳大利亚歌舞剧院、日本东京都交响乐团担任首席近二十年，开了中国人在国外大交响乐团担任首席之先河。

2003年，潘寅林回到了阔别23年之久的上海交响乐团。丰富的阅历造就了潘寅林深厚的演奏功底，演奏以优美的音色著称：高音明亮富有穿透力，低音浑厚温暖，各个音区衔接流畅，常常使听众沉醉其中。

如果说当年的殷承宗凭借《黄河》拯救了钢琴的话，那么同样因为潘寅林出色地演奏了一系列的红色经典，从而拯救小提琴。在1972年，当时上海交响乐团的演奏员阿克俭编写了小提琴独奏曲《千年的铁树开了花》，由潘寅林首演后，通过广播电台，很快传遍了全国的大街小巷。

凡经历过“文革”那个特殊岁月的中国人，几乎没有不熟悉《千年的铁树开了花》《金色的炉台》《苗岭的早晨》等那优美而又激昂的旋律，而当年演热这些红色经典的就是著名的小提琴家潘寅林。

本场音乐会中，深圳的观众朋友将有幸再次回味潘寅林那历经岁月仍甘醇如饴的琴声，目睹一代大师的风采，在小提琴温暖而优美的乐曲中重拾昔日旧梦。

除此之外，美女钢琴家施雯也将加盟本场音乐会。作为一名优秀的室内乐钢琴家，她曾与众多国内外著名音乐家同台演出，多次成功举办独奏、重奏及双钢琴音乐会，并录制多张唱片。自2006年开始与潘寅林先生合作演出，两人的默契而愉快的演奏，受到广泛赞赏。

经典名曲感动奏响

据介绍，本场音乐会全部为陈钢先生多年来极具代表性的音乐作品，《金色的炉台》、《恋歌》、《苗岭的早晨》、《我爱祖国的台湾岛》、《阳光照耀着塔什库尔干》等熟悉的旋律，经典的音符将再次唤起激情燃烧岁月的记忆。

尤其令人期待的是，小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》将被深情演绎，这部宏大而极具民族特征的作品深入细腻地描绘了梁山伯、祝英台“相爱、抗婚、化蝶”的情感与意境，缠绵激荡的琴曲曾经打动了无数人，成为人间的千古绝唱。在该作品诞生三十年后，唱片音带发行就超过百万，并先后荣获五次金唱片与白金唱片奖。

很多聆听过此曲的人都会为之感动，甚至潸然泪下。一位海外华人在听了《梁祝》之后深情地说：“凡是有太阳的地方就有华人，有华人的地方就有《梁祝》。”

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